Читать онлайн Организация работы литературно-творческих коллективов. Коллективное пособие для руководителей литературных мастерских, объединений и студий бесплатно

Организация работы литературно-творческих коллективов. Коллективное пособие для руководителей литературных мастерских, объединений и студий

Редактор-составитель – Н. А. Ягодинцева, профессор Челябинского государственного института культуры, кандидат культурологии.

Редакционная коллегия: О.В. Ралкова, И. И. Асеева, Е.Л. Аушева, А. В. Жилкина, Е. С. Капитанова, Н. С. Косолапкина, Т.А. Кочкина, А.Р. Топычканова, И. В. Шейбак.

Рис.0 Организация работы литературно-творческих коллективов. Коллективное пособие для руководителей литературных мастерских, объединений и студий

© Н. А Ягодинцева, редактор-составитель, 2025

© Коллектив-авторов, 2025

© Союз писателей России, 2025

© Головина Анна, верстка, 2025

Предисловие

Работа с начинающими литераторами в рамках кружков, литобъединений, студий, клубов и мастерских приобретает сегодня особое значение: она посредством слова и образа развивает творческое сознание, сохраняет его целостность, делает жизнь более осознанной, а тех, кто активно работает со словом, – более устойчивыми в потоке событий, укоренёнными в родной культуре, понимающими своих современников, способными найти ответы на новые вызовы времени.

Литературно-творческая педагогика – менее всего формализованная часть педагогики в целом. Огромную роль в ней играет личный опыт преподавателя, его живая заинтересованность в работе, в творческом росте учеников. Именно этим обусловлено такое разнообразие подходов, методов, учебных программ, и, следовательно, очень важным и продуктивным оказывается общение, обмен опытом между творческими педагогами, руководителями литературных коллективов – при этом опыт не тиражируется в неизменном виде, а переосмысливается и применяется в практике каждым по-своему, ведь каждое творческое сообщество уникально и требует особого подхода в проведении учебных занятий и мероприятий.

Однако существуют и глубокие закономерности, общие принципы организации работы в литературном сообществе, и это позволяет выработать общую методологическую основу, главная задача которой – помочь руководителям литературных объединений, особенно начинающим, создать коллектив и вести в нём учебную, проектную, издательскую и презентационную деятельность.

Изучение методологических оснований проходило в течение 5 лет в Челябинском государственном институте культуры в рамках Всероссийской научно-методической конференции по литературно-творческой педагогике. В рамках Всероссийской научно-практической конференции «Большой стиль» секция «Литературно-творческая педагогика», работавшая под эгидой ИНИОН РАН, собрала и обобщила опыт руководителей литературных коллективов из разных городов страны.

В основу пособия легли методические рекомендации профессора Н. А. Ягодинцевой по организации литературной работы. Их вы найдёте в первом разделе книги. Второй раздел описывает практический опыт молодых руководителей литературных сообществ, и здесь становится понятно, как принципиальные основы литературной педагогики формируют и развивают творческую индивидуальность каждого руководителя. Третий раздел включает конкретные методики и практики, разработанные молодыми педагогами и опробованные ими в своих коллективах. Этот раздел будет особенно интересен тем организаторам литературной работы, которые ещё не сформировали в достаточной мере свой опыт и могут как использовать готовые приёмы, так и создавать на основе прочитанных свои собственные.

Раздел 1

Методика организации работы литературных объединений, студий, кружков

Организация работы литературных объединений

Н. А. Ягодинцева,

кандидат культурологии,

профессор Челябинского государственного института культуры,

член Союза писателей России,

г. Челябинск

Введение

Литературное творчество имеет как минимум три измерения: личностное, социальное и культурное. Самодеятельные литературные сообщества – кружки, студии, объединения и клубы совмещают в своей работе все эти измерения. Для одних участников подобные организации – круг общения, «клубы по интересам», для других – уникальная возможность реализации культурных проектов, для третьих – начальная литературная школа с перспективой творческого роста. В любом случае занятия литературой развивают личность, оказывают влияние на общественную жизнь и добавляют в общественные отношения драгоценный культурный и нравственный опыт.

Книга поможет выстроить работу литературного сообщества наиболее продуктивно, избежать организационных и психологических проблем, наладить учебный процесс, разобрать насущные вопросы редактирования произведений, подготовки их к изданию и представлению широкому читателю.

Материалы книги могут быть основой для обучения на литературных курсах или стать частью образовательной программы литературных объединений и студий. Порядок изложения соотнесён с логикой освоения основ литературной работы, по каждой из ключевых тем организации литературно-творческого процесса приведены методические установки. Они конспективно кратки, и, обсуждая конкретные литературные проекты или ситуации, нужно привлекать практический опыт.

Методы и формы организации литературно-творческого процесса особенно важно знать тем, кто чувствует своё призвание к литературной работе, хочет не только достичь значимых литературных результатов, но и активно участвовать в литературных событиях.

Принципы организации работы литературных сообществ

Виды самодеятельных литературных коллективов

Самодеятельные литературные коллективы, как правило, не имеют юридического статуса – они являются неформальными общественными объединениями при библиотеках, учебных заведениях, домах культуры, клубах, реже – на предприятиях или в иных учреждениях.

Простейший вид литературно-творческого коллектива – литературный кружок. Обычно он объединяет небольшое количество начинающих авторов или любителей книги и выполняет функцию «клуба по интересам». Кружок довольно замкнут, он может быть просто сообществом равных или иметь инициатора, руководителя, лидера.

Кружок – своеобразная «точка роста» литературного сообщества, по прошествии времени он часто становится литературным объединением, которое, как правило, гораздо масштабнее, и возглавляет его авторитетный, опытный поэт или прозаик. Объединение решает более широкие задачи: это собирание литературных сил, общение, обучение литературному мастерству, пропаганда литературного творчества, организация выступлений и публикаций.

Подобные сообщества, как правило, делятся на территориальные (районные, городские, областные), профессиональные (объединения педагогов, военных и др.) и поколенческие (детские, молодёжные, ветеранские). Есть и специфические объединения (например, для авторов с физически ограниченными возможностями или для авторов, находящихся в местах лишения свободы).

Литобъединение – начальная школа литературного мастерства, но сама учёба здесь редко бывает организованной: она фрагментарно встроена в общение, носит прикладной характер и может быть связана с необходимостью подготовки конкретных выступлений или публикаций. Некоторые литературные объединения проводят учебные занятия систематически, но чаще это ряд коротких сообщений на определённые темы или небольшие циклы практикумов, которые готовят сам руководитель или наиболее опытные члены коллектива.

Литературные клубы, как правило, объединяют и авторов, и любителей чтения, деятельность клубов очень разнообразна и обычно слабо регламентирована – собственно, это и есть настоящие «клубы по интересам». Руководит таким сообществом энтузиаст или опытный, авторитетный местный писатель. Образовательная составляющая здесь обычно незначительна, редактирование, издательскую деятельность, организацию творческих встреч и презентаций осуществляют небольшие инициативные группы, привлекая остальных в качестве участников. Сфера интересов членов клуба достаточно широка: различные виды искусства, философия, наука, специальные знания, но основой для объединения всех разнообразных интересов служит литература.

Системная литературная учёба более характерна для литературных студий. Руководитель студии, в дополнение к литературному авторитету, должен обязательно обладать педагогическими способностями, и программу обучения следует выстраивать таким образом, чтобы вновь приходящие в студию могли включиться в учебный процесс без особенных усилий и с пользой для своего творческого развития.

Однако и литературная студия (чаще всего детская или молодёжная) – это прежде всего добровольное самодеятельное объединение, и она должна давать возможности для свободного общения и самовыражения.

На следующей ступеньке «иерархии» литературно-творческих коллективов находится литературная мастерская. Её цель – дать каждому автору основы мастерства и возможности широкого профессионального общения. Как правило, учебный процесс в мастерской организован достаточно последовательно.

В подобные коллективы обычно приглашают авторов, заинтересованных в литературной учёбе. Основной контингент мастерских – молодёжь. Предварительный отбор не является здесь категорически обязательным: в результате правильно организованной учёбы авторы, предпочитающие ни к чему не обязывающее свободное общение, довольно быстро уходят сами.

Наиболее организованным вариантом добровольного литературного сообщества является творческая группа. Как правило, она создаётся для проведения масштабных литературных мероприятий, просветительских, издательских и иных проектов, либо для того, чтобы заявить новое литературное направление. Обычно в неё входят авторы, уже имеющие литературный опыт.

Учебной составляющей в работе этой группы практически нет; есть более-менее определённая структура, распределение обязанностей, мера ответственности каждого, система работы.

Принципы организации работы

Литературно-творческие коллективы создаются на добровольной основе как общественные организации или как структурные единицы в составе библиотек, домов культуры, редакций газет. Они формируются, когда возникает потребность в объединении сил на общей основе: это может быть желание общаться с единомышленниками, учиться литературному мастерству, заявить о себе, осуществить проект, манифестировать некую идею, и т. д.

Самостоятельный юридический статус такому коллективу становится необходим только при систематической издательской или иной просветительской деятельности, связанной с получением и выплатой денег. Во всех иных случаях юридический статус оказывается излишним обременением и влечёт за собой неоправданные расходы.

Важнейшим принципом организации является добровольность. В литературном сообществе нет других поводов к организации, кроме желания сделать что-то в области литературы. Это работа преимущественно благотворительная. Участники коллектива, составляющие творческое ядро, должны понимать, что, проводя акции, мероприятия и реализуя проекты на добровольной благотворительной основе, они получают практический опыт, определённую известность и авторитет в литературном и культурном пространстве, а это тоже своеобразный капитал.

Второй основной принцип – демократичность принятия решений, касающихся общих вопросов деятельности. План и регламент работы, решения об участии в мероприятиях и проектах, другие вопросы, важные для всего коллектива, подлежат обсуждению и должны приниматься к исполнению сообща. Это даёт возможность реализовать права и учитывать пожелания каждого участника сообщества.

Однако в решениях вопросов учебно-творческого процесса руководство должно быть авторитарным. Необходимость более жёсткого управления связана с изначальным творческим неравенством участников сообщества.

В коллективе всегда есть «сильные» и «слабые» литераторы. «Сильным» авторам нужно предоставлять больше возможностей, а «слабых» авторов желательно постоянно провоцировать на дальнейшее развитие, давать им возможности творческого роста и самореализации: только достижение значимых результатов должно открывать им новые перспективы.

Существенная часть творческой энергии большинства «слабых» авторов, к сожалению, растрачивается на «пробивание» своих публикаций, обиды на принципиальных редакторов и может порождать конфликты внутри творческого коллектива. В основном потому такие авторы и «слабы». Их следует тактично сдерживать, ограничивать в возможностях негативных «нетворческих» проявлений, направлять их энергию в нужное русло. А это возможно делать только авторитарно, используя власть и такт руководителя и педагога.

Недооценка ситуации, недостаток авторитарности зачастую приводит к тому, что «слабые» авторы захватывают власть в сообществе и начинают диктовать свою волю руководителю, в том числе и в решении важнейших творческих вопросов.

Принцип отбора в сообщество так или иначе обязательно присутствует, но сам отбор может быть жёстким (для творческих групп), более или менее условным или вообще формальным. Возрастное ограничение, например, вводится при создании молодёжного или ветеранского литобъединения. В данных случаях оно необходимо, так как у коллективов различны цели: молодёжи важнее развитие и возможности профессионального общения, ветеранам – общение в кругу единомышленников.

Территориальное ограничение вводится при создании районного, городского, областного литобъединений, административное – для вузовского или профессионального (например, литкружок педагогов или военнослужащих). Художественно-эстетическое ограничение возникает при создании групп определённого литературного течения или школы, жанрово-тематическое относится, например, к сообществам фантастов, баталистов, маринистов, авторов, пишущих для детей.

В правильно организованном литературно-творческом коллективе используются неформальные регуляторы. Например, наличие образовательной программы сразу отсекает «тусовщиков», которым учиться неинтересно. Регламентирование занятий не привлекает тех, кто приходит «самовыражаться», не обращая внимания на окружающих. Распределение обязанностей совершенно не интересно тем, кто намеревается пользоваться результатами чужого труда и живёт по принципу «а вот сделайте мне, пожалуйста…» (отредактируйте, подготовьте, проведите и пр.).

Внешняя свобода и чёткая внутренняя организация помогут сформировать работоспособный коллектив и обезопасят его от ненужных конфликтов.

Принцип управления. При необходимости роль регулятора может выполнять устав сообщества, регламентирующий работу и взаимоотношения внутри творческого коллектива. Устав определяет сферу и формы деятельности, цели, задачи и принципы организации, вопросы членства и руководства. Он подготавливается инициативной группой и принимается большинством голосов на собрании сообщества. Со временем по коллективному решению устав может изменяться, дополняться, но принципиальных изменений в него обычно не вносят, сохраняя и развивая традиции сообщества. Уставу подчиняются все участники коллектива, включая руководителя. Нарушение положений устава может повлечь за собой исключение из коллектива.

Устав необходим, если сообществом руководит инициативная группа, если руководитель не имеет достаточного опыта или сомневается в своей авторитетности – чаще всего такие сомнения бывают у молодых руководителей, и регламентирующий работу документ оказывается для них значимой поддержкой.

Мотивация к занятиям в литературно-творческих коллективах

Мотивация во многом определяется возрастными особенностями творческой аудитории. Для детей главный интерес представляет возможность научиться самим сочинять сказки, рассказы, стихи и загадки. Поскольку литературное творчество для них в первую очередь – средство развития личности, акцент следует ставить именно на возможности научиться сочинительству.

Литературно-творческие занятия имеют и другую, более важную цель: формирование у ребёнка навыков индивидуального творческого мышления. Здесь совершенно неуместны такие мотивации, как активная публикация работ или, тем паче, обретение известности. Обещания сделать из детей поэтов или прозаиков не имеют под собой реальных оснований и могут породить совершенно ненужные разочарования и даже опасные психологические кризисы.

Для молодёжи важны четыре основные мотивации к литературно-творческим занятиям:

• общение с единомышленниками (это особенно важно для интровертов, испытывающих трудности взаимопонимания с окружающим миром);

• получение новых знаний для развития и самореализации;

• публикации или иные варианты выхода к читателю или слушателю;

• возможность участвовать в конкурсах и фестивалях, соревноваться, утверждаться в своих способностях.

Для пишущих среднего возраста актуальными остаются те же общение и возможность выхода к читателю, а вот учёба и соревновательность отходят на второй план. Особенно это относится к соревновательности – в зрелом возрасте поражения и проигрыши воспринимаются особенно тяжело, и порой даже сама их вероятность становится поводом для переживаний. Новое в этом возрасте усваивается сложнее, поэтому образовательная мотивация здесь во многом условна.

Литературные сообщества для авторов в возрасте по определению самодеятельны – им очень редко удаётся выйти в круг профессионального общения, и чтобы не обманывать ожидания, высокие профессиональные цели ставить здесь не стоит.

Для старшего возраста, ветеранов главными мотивами являются общение и возможность делиться своими произведениями, своеобразный «выход в свет». Желание найти единомышленников и быть полезными обществу привлекает в такие литературные коллективы большое количество людей. Занятие литературой для них – не цель, а скорее повод для общения, однако они с удовольствием узнают новое, учатся – и это должно стать одной из мотиваций к учебным занятиям. Литературные произведения авторов данного круга очень редко выходят за пределы семейного архива, но они могут быть важны как часть истории семьи, живой творческий импульс для следующих поколений.

Для сообществ специфических, например, для авторов с физически ограниченными возможностями, цепочка мотиваций выстраивается следующим образом:

• приобретение новых знаний;

• новый круг общения;

• возможность самореализации в форме публикаций, выступлений, участия в конкурсах;

• возможность принимать участие в культурных программах и проектах разного рода и уровня, т. е. быть социально активными, полезными обществу.

Важно, чтобы реальная работа максимально точно соответствовала этой мотивации.

Литературные кружки в пенитенциарных учреждениях (хотя это и довольно редкое явление) прямо нацелены на социальную реабилитацию. Здесь в качестве внешней мотивации приводится возможность открыть в себе литературные способности, заявить о себе как о литераторе. При этом внутренняя, не обозначаемая открыто, но очень сильная психологически мотивация – оправдаться перед собой, вырваться из криминальной среды в нормальную жизнь, заявить о себе не как о социальном неудачнике и отщепенце, а как о представителе наиболее редкой и ценимой профессии писателя. Здесь литературные амбиции могут оказаться и спасительной зацепкой для возвращения к нормальной жизни.

Мотивация в литературных сообществах, объединяющих авторов по какому-либо профессиональному признаку, не отличается от обычной (общение – возможность совершенствовать свои знания и навыки – выход к читателю и слушателю), но она неизбежно приобретает профессиональный оттенок, подчёркивает особенность основной профессии, её значимость в обществе.

Формы организации работы

Формы организации внутренней и внешней работы выбираются в зависимости от особенностей каждой конкретной литературно-творческой группы.

К внутренним формам относятся:

• свободная беседа на тему литературных новостей или общелитературные темы;

• доклады и сообщения на темы, актуальные для слушателей;

• лекции;

• творческие семинары-обсуждения;

• литературные и деловые игры;

• создание коллективных произведений в поэтической

или прозаической форме;

• индивидуальные презентационные программы «соло», когда участник коллектива на занятиях рассказывает о себе, представляет своё творчество;

• творческие отчёты;

• «домашние задания». Некоторые руководители практикуют домашние творческие задания по итогам изученных тем и проверку их выполнения. Особенно результативна игровая форма таких заданий;

• приглашение известных писателей, деятелей других видов искусства, учёных, специалистов из разных сфер деятельности. Такие встречи расширяют кругозор;

• совместное празднование календарных праздников.

Внешние формы работы:

• участие в мероприятиях библиотек;

• организация «литературных площадок» в рамках районных, городских, областных праздников;

• коллективные выступления;

• циклы индивидуальных творческих встреч с читателями;

• подготовка публикаций в различных изданиях и «обмен» публикациями с литераторами других городов и регионов;

• подготовка и осуществление собственного издания, разового или периодического, библиотечки книг авторов сообщества;

• создание литературных спектаклей, флешмобов и иных зрелищных форм литературно-творческой работы.

Структура занятий

Занятия в литературных объединениях, ориентированных

на общение, обычно продолжаются не менее 2,5–3 часов и состоят из следующих блоков:

• новостной блок – до 20 минут. Обсуждаются новости культурной и литературной жизни. Ведёт эту часть занятий руководитель; со своей информацией могут выступить участники сообщества. В этой же части занятия обычно знакомятся с новичками: просят их коротко представиться и прочесть небольшое произведение или фрагмент;

• образовательный блок – от 1 до 1,5 часа. Обычно он складывается таким образом:

– 10–15 минут – изложение теоретического материала

и объяснение практического задания;

– 15–30 минут – выполнение задания (в зависимости

от сложности задания; на этюды даётся максимальное количество времени);

– 5–30 минут – проверка и обсуждение результатов;

– до 5 минут – руководитель подводит итоги;

• время свободного общения, если возможно – чаепитие, перерыв до 20 минут;

• обсуждение проектов и организационных вопросов;

• «чтение по кругу» – эта традиция принята во многих литературных объединениях и хороша тем, что после учебных удач

и неудач, семинарских споров и пр. даёт возможность каждому без обсуждения прочесть в кругу одно своё стихотворение или любимое стихотворение другого автора.

Образовательный блок может включать в себя не только учебную, но и семинарскую работу.

Творческий семинар – обсуждение произведений одного или нескольких авторов – требует предварительной подготовки. Для качественного проведения семинара необходимы:

• планирование обсуждения на предыдущем занятии;

• назначение оппонентов (не более трёх) для предварительной подготовки рецензий;

• прочтение обсуждаемых произведений всеми участниками семинара;

• установление регламента выступлений, например:

– представление обсуждаемых работ автором – до 10 минут;

– выступления оппонентов (или рецензентов) – до 10 минут каждое;

– остальные выступления – до 5 минут;

– подведение итогов – до 10 минут;

– ответное слово обсуждённого автора – до 2 минут.

Итоги подводит руководитель, после его выступления дополнения нежелательны – только ответ автора.

Здесь приведены наиболее общие результативные правила – каждый литературный коллектив со временем вырабатывает свой порядок, устраивающий всех. Семинар складывается не сразу: должно пройти от 2 до 5 обсуждений, пока участники выберут тактику наиболее продуктивного диалога, поэтому в начале работы руководитель должен быть особенно внимателен. В слаженных семинарах можно позволить и экспресс-обсуждения, без предварительного прочтения текста перед занятием. В этом случае обсуждение обычно бывает менее глубоким, но при этом приобретается навык быстрой оценки литературного текста.

Взаимоотношения руководителя и коллектива: вопросы лидерства

Лидер литературного сообщества должен сочетать в себе три главных качества:

• реализованный и в определённой степени признанный литературный талант (авторитет);

• педагогические задатки;

• опыт руководителя.

Это достаточно редкое сочетание качеств. В развивающемся творческом коллективе литературный авторитет руководителя требует постоянного подтверждения: лидер должен ставить высокие литературные цели и в то же время постоянно демонстрировать на собственном примере, что эти цели вполне достижимы. Такие творческие «догонялки» обеспечивают быстрое развитие и наиболее способных участников, и всего коллектива в целом.

Одним из труднейших моментов практики лидерства является вопрос о мере ответственности за успехи и неудачи членов коллектива. Творчество – сложный психологический процесс: литературная педагогика более чем на 90 % состоит из решения психологических задач развития, и только около 10 % составляет изучение собственно литературных тонкостей языка, стиля, художественных приёмов.

Руководитель не должен брать на себя полную ответственность за развитие и творческий путь каждого ученика – это не в его силах. Но лидер полностью ответствен за качество и своевременность информации, которую он предоставляет своим младшим коллегам, и за психологическую поддержку, что особенно важно в начале творческого пути.

Вера в ученика, умение увидеть в нём творческую индивидуальность и уникальность, поддержка и развитие этой уникальности – главные и вполне выполнимые задачи для руководителя, но при этом он должен дать возможность ученику идти индивидуальным творческим путём, развиваться по своей внутренней логике, а не по шаблонам или чьим-то представлениям.

Необходимо соблюдать тонкий психологический баланс между стремлением помочь, подсказать, обезопасить – и пониманием того, что ученик должен сформировать свой опыт личного творческого развития. Кроме того, в момент выхода ученика в самостоятельную работу педагогу важно психологически «отпустить» его, предоставив возможность свободно вернуться в коллектив уже в качестве коллеги.

Закономерности развития творческого коллектива

Успешный литературно-творческий коллектив становится чрезвычайно притягательным для широкого круга людей, которые приходят сначала просто общаться, потом чувствуют себя всё увереннее, а затем начинают диктовать свои правила. Это «закон литобъединений»: молодые и перспективные авторы, получив определённый опыт и знания, уходят в самостоятельную работу, а те, кому просто хорошо в этом круге общения, остаются, и количество их со временем растёт.

Практика показывает, что оптимальный срок благополучного развития коллектива – около шести лет. Именно за этот период «оперяются» и уходят наиболее способные его участники, а «слушатели» постепенно накапливаются, и в какой-то момент их количество становится критическим. Наиболее авторитетными в сообществе становятся не те, кто достиг результатов, а те, кто дольше (хотя и совершенно безрезультатно) ходил на занятия.

И как только появляется новый автор, особенно молодой, «старожилы» дружно бросаются учить его, как надо писать, хотя сами в этом понимают явно недостаточно. Руководитель не всегда оказывается в курсе происходящего. Молодые перспективные авторы заглядывают в такое литературное объединение всё реже, «старожилы» всё надёжнее смыкают свои ряды и через некоторое время начинают диктовать свою волю руководителю.

Уход молодых и накопление тех, для кого литобъединение просто круг общения, – процесс естественный, но если подчиняться его логике, то через 6–7 лет наступает кризис, и приходится распускать коллектив. Происходит разрыв литературной традиции – другое литобъединение будет начинать практически «с нуля». Но отталкивать «старожилов» тоже было бы несправедливо.

Есть несколько вариантов решения этой проблемы. Первый – административный: можно скорректировать статус литературного объединения, например, объявить приоритетным молодёжное направление. При этом «старожилам» нужно тактично объяснить, что они стали «вольнослушателями» и теперь их права несколько ограничены.

Второй вариант решения – содержательный: обновить образовательную и презентационную программы таким образом, чтобы привлечь молодых и убавить у «старожилов» самоуверенности.

Третий способ – формальный: можно ввести обязательные формы работы, требующие от участников существенного приложения сил и опыта. Это могут быть доклады, акции, подготовка к публикации текстов участников сообщества. В таком случае праздные посетители, литературные амбиции которых не простираются дальше членства в объединении, лишаются возможности диктовать свою волю – им приходится либо работать, либо уходить.

Проблема творческого неравенства

Каждой творческой личности присущ свой, индивидуальный темп развития, и это развитие всегда нелинейно. Кто-то долго накапливает знания и опыт и медленно осваивает их в практике, кто-то стремителен в своём развитии, а порой даже и легковесен. Эти индивидуальные особенности необходимо учитывать.

Буквально после нескольких занятий литературное сообщество дифференцируется, в нём формируется «творческое ядро» и образуется своеобразная творческая «периферия» коллектива.

В отношении «периферии» руководителю необходимо быть бережным и проявлять уважение к внутренней духовной работе, давать возможность каждому развиваться в естественном темпе, а вот наиболее ярким, инициативным участникам следует уделять особое внимание. Во-первых, это группа, на которую можно рассчитывать при подготовке и проведении мероприятий. Во-вторых, в работе с активом тоже есть определённые проблемы, требующие решения.

Работа с потенциальными лидерами

Работа с потенциальными лидерами требует особой ответственности. Замечательное свойство творческой энергии заключается в том, что она может быть обращена не только на литературные произведения – лидер стремится организовать, структурировать окружающее литературное пространство согласно собственному пониманию.

Потенциальный лидер рано начинает ощущать потребность в полной творческой самостоятельности. И здесь может быть несколько вариантов негативного развития ситуации.

Первый – самый распространённый: амбиции потенциального лидера срабатывают против коллег. Потенциальному лидеру становится тесно в обозначенных правилами рамках учёбы и работы, но он не знает, куда направить свою энергию, или боится принять ответственность за самостоятельную работу. В результате нагнетается напряжённость внутри коллектива. Такие авторы становятся возмутителями спокойствия, и вместо того, чтобы развивать их творческую волю, приходится её подавлять.

В наиболее сложных ситуациях возникает бунт против руководителя, чей авторитет, по мнению молодого литератора, мешает его становлению. Ничего продуктивного (в том числе и для самого «бунтовщика») здесь нет. А если потенциальный лидер переживает ситуацию внутри себя, не решаясь взяться за самостоятельное дело, – неизбежно разочарование, угасание творческого потенциала, обиды на окружающих как проекция обиды на самого себя. Итог – внутреннее «выгорание».

Как только потенциальный лидер обретает определённую степень уверенности, он должен получить возможность самореализации на новом уровне – свой собственный проект, своё дело, где можно проверить силы, утвердиться в амбициях, получить известность, что для начинающих литераторов немаловажно. Руководитель при этом должен быть постоянно рядом: подстраховывать, поддерживать уверенность, консультировать. Если не направить энергию потенциального лидера в продуктивное русло, риск кризиса в коллективе или разрушения личности становится более вероятным.

Если потенциальный лидер не желает вести собственный проект и самоутверждается за счёт критики руководителя, волевым решением следует вывести такого автора из творческого коллектива в самостоятельную работу. Комфортное пространство литературной учёбы должно оставаться таковым для всех: склоки и бунты делают учебно-творческий процесс практически невозможным.

Литературной работы много не бывает, всегда можно придумать уникальный проект под конкретные обстоятельства или группу авторов, но можно использовать и ряд стандартных проектов, например, – от простого к сложному – организация и проведение:

• систематических сообщений о прочитанных книгах – хотя бы с простейшим анализом их содержания;

• серии выступлений на занятиях с обзорами книжных новинок, тематической литературы, книг на общеобразовательную тематику;

• цикла лекций по теории литературного творчества;

• серии творческих вечеров, коллективных или индивидуальных, внутри и вне литературного сообщества;

• большого литературного мероприятия – конкурса, совещания, фестиваля;

• выпуска коллективного издания.

В рамках проектов потенциальный лидер по мере набора опыта может работать в команде, индивидуально или в качестве руководителя небольшой инициативной группы. А лучше всего чередовать эти формы – тогда появится возможность воспитания не только лидерских качеств, но и «чувство плеча».

Работа с авторами, остановившимися в развитии

В каждом сообществе есть группа авторов, для которых литература – не путь развития, а убежище, где они чувствуют себя психологически комфортно, «отдыхают» от напряжённой обыденности. Обычно им достаточно возможности делиться написанным, читать свои произведения единомышленникам. Они не очень расположены к обучению.

В литературных проектах такие авторы – только участники (даже, скорее, потребители), всякий новый вид деятельности их пугает – хотя к относительно новому, не предполагающему больших психологических усилий, они относятся положительно. Естественно, пока человек сам не будет готов к развитию, движению, изменению, извне для него практически ничего невозможно сделать. Поэтому таким авторам следует давать определённую, разумно ограниченную регламентом возможность высказаться, почитать свои произведения, поделиться впечатлениями.

В учебной части занятий желательно всё время предлагать им хотя бы небольшие творческие провокации, возможности попробовать что-то новое – не исключено, что кто-то из них начнёт постепенно развиваться, осваивать новые творческие пространства. Разумеется, не так быстро и не так легко, как хотелось бы, но в личностном измерении это тоже бесценно.

Если же предоставить им полную свободу общения, не обременённую обязанностями, регламентом и учёбой, любой литературно-творческий коллектив через короткое время превращается в клуб по интересам, и не всегда при этом благополучный, потому что очень быстро и практически неизбежно начинается борьба за внимание слушателей, неформальное и формальное лидерство и другие совершенно нетворческие вещи. При этом могут разгораться нешуточные страсти, взаимные обвинения в плагиате и т. д.

Многие руководители литературных сообществ разочаровываются в своей деятельности из-за того, что сталкиваются с потребительским отношением к своей работе. Они постоянно слышат только: «проведите», «отредактируйте», «опубликуйте» (порой доходит до «сделайте нам что-нибудь интересное, а то скучно») – и не наблюдают ни малейшего желания участников включаться в работу. «Самовыражаться», «зачитывать» своими произведениями окружающих авторы-«потребители» готовы бесконечно.

Руководитель обычно с обидой закрывает такое литобъединение. Причина кризиса очевидна: большинство авторов пришли в сообщество как в «убежище» и развиваться не хотят. Чтобы разрешить кризис, достаточно обновить коллектив и ограничить «потребителей» в возможностях «самовыражения». Они при этом либо начинают, пусть понемногу, развиваться, либо уходят в поисках другого «убежища».

В самом нежелательном варианте развития событий такие авторы начинают диктовать свою волю сначала всему коллективу, а затем и руководителю, и отторгают новых участников, когда чувствуют в них угрозу разрушения своего комфорта. В результате сообщество становится консервативно-замкнутым, зачастую агрессивным по отношению к внешнему миру и полностью утрачивает связь с литературой.

Работа с авторами, имеющими лабильную психическую организацию

Очень часто в открытых литературных коллективах появляются авторы с лабильной – подвижной, неустойчивой психикой или явными психическими отклонениями. Многие из них почти инстинктивно обращаются к литературному творчеству как к способу собирания и сохранения сознания. Для таких людей литературное сообщество – одно из немногих, если не единственное место, где они могут найти убежище.

Такие авторы практически не способны к обучению (и уж тем более к литературно-организаторской деятельности) и с жёсткой прагматической точки зрения представляют собой «балласт». Но о человеческом измерении литературной работы забывать никогда нельзя – таким людям необходимо предоставлять возможность посещать занятия и встречи при условии, что они соглашаются соблюдать и соблюдают гласные и негласные правила сообщества.

Их порой чрезмерная эмоциональность должна так или иначе сдерживаться регламентом, указаниями руководителя коллектива или иным образом, потому что они способны легко и быстро внести хаос в любую, даже самую простую ситуацию. Но понимать, поддерживать таких людей, давать им возможность общения – это нравственный долг по отношению к ним.

Достаточно часто такие люди могут активно и совершенно неадекватно вмешиваться в ход занятий, стремятся выйти на первый план в резентационных мероприятиях, пытаются перехватить инициативу у руководителя – в этом случае регламентировать их участие в работе коллектива следует максимально жёстко. Тех же, кто просто приходит послушать, «подышать воздухом литературы», стоит ободрять, мягко привлекать к разговорам и обсуждениям, поддерживать психологически.

В молодёжных коллективах может возникнуть ситуация категорического неприятия таких авторов – руководитель должен держать ситуацию под контролем и не допускать насмешек, травли, конфликтов. В молодёжном коллективе особенно важно объяснять, что кроме собственно результата – создания произведений – у литературы есть и другие измерения.

К сожалению, люди с лабильной психикой вне коллектива часто компрометируют его: воодушевлённые своей причастностью к литературе, они начинают ходить по редакциям и администрациям, представляясь «поэтами, писателями, прозаиками» одновременно, требовать деньги на издание своих произведений или иные преференции, и провоцируют отношение к писателям как к людям не вполне адекватным или неадекватным вообще.

Лучше сразу обозначить статус пребывания таких авторов в литературно-творческом коллективе – они не более чем «вольнослушатели». Этот статус обозначает косвенную причастность к коллективу и освобождает от привилегий, не освобождая от обязанностей.

Не стоит пытаться прямо вмешиваться в жизнь людей с лабильной психикой – это профессиональная задача психиатров, дилетанты-доброжелатели могут только навредить. Но литературный коллектив может создать благоприятную среду для того, чтобы такие авторы не столь остро чувствовали свою инакость и оторванность от жизни.

Работа с авторами, имеющими физически ограниченные возможности

Литературное творчество для этой категории авторов является мощным средством психологической и социальной реабилитации, их непременно следует и обучать, и включать в литературные (в том числе издательские и конкурсные) проекты, и по возможности привлекать к выступлениям. Компенсаторные возможности психики с помощью литературы резко возрастают: ведь именно слово является инструментом формирования и развития сознания. Такие авторы обычно активны в процессе обучения и по мере возможности стараются принимать участие во всех делах коллектива.

Работа с ними плодотворна в любом случае – если автор

и не достигает результата в сфере литературы, он всё равно развивается личностно, адаптируется, социализируется, расширяет круг общения. Духовно эти люди очень сильны и нацелены на активное преодоление недуга, поэтому не следует жалеть их, но необходимо тактично учитывать индивидуальные возможности каждого.

Работа с детьми и проблема «вундеркиндов»

Литературно-творческие занятия с детьми нацелены в первую очередь на развитие личности ребёнка. Литература здесь является только средством развития, а результаты не выходят за пределы домашних или школьных радостей ребёнка и его близких. Лёгкий, игровой характер таких занятий делает процесс обучения радостным, а публикации в буклетах или школьных сборниках помогают ребёнку утвердиться в своих способностях и использовать новые навыки для самореализации в самых различных сферах жизни.

Но порой в коллективе появляются дети, обладающие ярко выраженными поэтическими или прозаическими способностями, они сразу же обращают на себя внимание, становятся известными, их публикуют «взрослые» издания. И чаще всего это приводит к трагедии, а иногда даже и к гибели «вундеркинда».

Раннее проявление литературного таланта может быть, конечно, и естественным следствием высокой культуры семьи, начитанности юного автора. Но часто этот талант у ребёнка проявляется в ситуации обострения социальных и психофизиологических проблем – в психике включается эктропический, собирающий, упорядочивающий сознание процесс, инструментом которого является слово. Вторжение в этот процесс глубокого самоисцеления всегда разрушительно.

Руководителю детского литературного коллектива необходимо ясно понимать специфику каждой ситуации:

•  раннее проявление таланта в прозе может быть признаком больших трудностей социальной адаптации ребёнка – и он достраивает свой мир при помощи сказок, повествований, фантастических историй. Такого ребёнка важно поддержать в творчестве и по возможности помочь ему утвердиться в детском коллективе именно с помощью творческих способностей;

•  раннее проявление поэтических способностей – признак преодоления глубоких психофизиологических проблем. Такому ребёнку нужны не публикации и слава, а глубокое понимание, психологическая поддержка. Процесс «собирания» сознания поэтическими средствами может, достигнув цели, просто завершиться – а из ребёнка уже сотворили своеобразного кумира, и социум предъявляет ему свои ожидания, которые победивший, по сути, свою беду молодой человек не в состоянии оправдать. И это уже другая беда в его жизни, грозящая стать непреодолимой.

Проблемой может стать и «комплекс вундеркинда». Необходимость оправдывать чужие ожидания тягостна для любого творческого человека, а если он ещё не имеет опыта элементарной психологической защиты от подобных посягательств на свободу своего развития, кризисы и эксцессы практически неизбежны. Психологическая поддержка, любовь и забота взрослых – вот всё, что требуется как обычному ребёнку, так и тому, кто очень рано проявляет литературные способности.

Возможные организационные и творческие проблемы в коллективе

Самая легкоразрешимая проблема в работе литературного коллектива – разногласия идеологического характера. Их нельзя допускать в принципе, поскольку идеология – сфера готовых жёстких мыслеформ, сведённых до простейших словесных формул; литературное творчество – сфера создания совершенных, целостных художественных образов на основе общих нравственных ценностей, а не индивидуальных представлений о социальной справедливости и рациональности. Поэтому любая попытка идеологизировать занятия, все споры политического характера должны немедленно пресекаться. Готовые идеологические догмы и формулы чрезвычайно привлекательны своей простотой. Поэтому авторы, по глубоким психологическим причинам не желающие создавать сложные художественные конструкты, начинают активно пользоваться простейшими идеологическими штампами. По сути дела, это спекуляция, которая легко может разрушить литературно-образовательный процесс.

Педагогические проблемы неизбежно появляются там, где:

• руководителю не хватает литературного авторитета или опыта. Компенсировать это возможно приглашением специалистов для лекций и бесед на определённые темы;

• нарушен баланс между активным творческим ядром и теми, кто пришёл в сообщество как в «убежище». Необходимо изменить этот баланс в пользу актива и мягко регламентировать обучение;

• образовательная программа выстроена неверно. Она должна быть ориентирована на изучение принципов творчества, а не готовых форм и приёмов. Следует также учитывать возрастные, психологические особенности аудитории и саму специфику творческого сообщества.

Психологические проблемы чаще всего возникают, когда в сообществе начинается гласная или негласная «борьба за власть». Это могут быть проблемы с начинающими лидерами, о которых уже сказано, или с коллективом в целом. Как только коллектив начинает чувствовать, что руководитель только использует его для своей карьеры, или руководитель понимает, что его эксплуатируют, не отдавая ничего взамен, возникает глубокий психологический дискомфорт.

Положительный баланс усилий складывается тогда, когда и руководитель, и коллектив в процессе взаимодействия учатся: руководитель является учителем по отношению к каждому члену коллектива, но сам является учеником по отношению к коллективу в целом. Руководитель должен чувствовать, что ему интересно общение с каждым членом коллектива и полезен опыт организации и ведения работы в масштабе сообщества. В результате растёт и развивается весь коллектив.

Увеличение психологических, нелитературных конфликтов, различного рода «выяснение отношений» внутри коллектива является верным признаком отсутствия стратегии или её недостаточной проработки. Если все заняты делом, «бороться за власть» или выяснять, «кто тут гений», просто некогда, авторы сотрудничают в достижении общей цели, а результат коллективной работы (будь то выступление, публикация или победа в конкурсе) становится конкретным результатом каждого автора, и наоборот: из личных успехов складывается общий.

Основы литературно-творческой педагогики

Цели и задачи литературно-творческой педагогики

Главной целью литературно-творческой педагогики является развитие творческой личности. Обучение конкретным литературным технологиям и приёмам относится скорее к сфере литературного ремесла, а сам творческий процесс носит спонтанный характер: он в большей степени интуитивен, чем рассудочен, и никакие технологии его не заменят. Литературно-творческое обучение должно решать следующие задачи:

• предоставление качественной информации об основных правилах и принципах литературного творчества;

• организация максимально благоприятных условий для творческой самореализации обучающихся;

• своевременное решение психологических проблем творческого развития.

Каждая возрастная группа имеет свои особенности, и педагог обязательно должен их учитывать. Информация, приведённая ниже, может быть полезна не только руководителям, но и самим обучающимся, членам литературных сообществ, ориентированных на творческое развитие.

Этапы творческого обучения

Первым этапом и основой всех последующих является индивидуальное развитие творческих способностей. Для детей и молодёжи литературное творчество является пока не столько целью, сколько средством развития личности, формирования круга интересов, горизонтов мировоззрения, ценностных ориентиров. Задачи, которые должны быть решены на первом этапе:

• овладение языковыми средствами – вхождение в мир словесных знаков и освоение моделей смыслообразования;

• развитие наблюдательности, воображения и фантазии;

• обретение понимания значимости и уникальности личного опыта;

• формирование индивидуальности.

Если на этом этапе в развитии возникает психологическое торможение, формируется графомания – неестественное, болезненное стремление писать, не задумываясь о смысле написанного, о степени его культурной значимости. Графомания обычно сопровождается:

• абсолютной неспособностью к адекватной оценке собственных творений, самокритике и саморедактуре;

• стремлением к публикации текстов, несмотря на очевидные их недостатки;

• навязчивым желанием к месту и не к месту читать свои произведения.

Вторым этапом развития становится социализация, выход

из зоны личного творчества в зону культурного диалога, освоение общественной проблематики и участие в её осмыслении. Этот этап развития очень важен для молодых авторов и для авторов с физически ограниченными возможностями. Задачи, которые должны быть решены на втором этапе:

• психологическая подготовка к «выводу в свет» своих произведений и к адекватному восприятию чужого мнения;

• овладение диалоговым литературным инструментарием: участие в литературных чтениях, вечерах, конкурсах, совещаниях и семинарах, подготовка публикаций;

• наработка стратегии и тактики индивидуального творческого поведения и обретение навыков культурной дипломатии в сфере деятельности ярких индивидуальностей;

• умение анализировать литературный контекст и определять для себя общественно значимые творческие цели и задачи.

Самый «щадящий» итог торможения на втором этапе – уход автора в литературные функционеры, при этом он остаётся причастен к литературной деятельности, но занимается в основном администрированием. Многие при этом используют преимущества своего положения для литературного самоутверждения. Более опасная ситуация – «синдром непризнанного гения»: вина за проблемы социальной адаптации торжественно перекладывается на окружающих, а сам автор зачастую начинает «топить горе в вине» и эмоционально терроризировать близких и окружающих. Не менее трагическим вариантом является «синдром Вийона» – уход автора в поисках свободы от общества и его законов в маргинальную (часто криминальную) среду.

Третий этап творческого развития – реальное достижение автором культурно значимых результатов, а затем и постепенное изменение своей роли в общекультурном диалоге – от ведомого к ведущему. К сожалению, этот этап реально достигается немногими авторами. Но именно здесь создаются литературные произведения, действительно имеющие общественную значимость, и многие из них входят затем в корпус произведений национальной литературы. Задачи, которые решаются на третьем этапе:

• наработка территориальных литературных контактов для общения на уровне региона, страны, мира;

• овладение всеми формами литературной работы – от тонкостей редактуры текстов до аналитических обзоров литературных событий современности;

• обретение самостоятельности, независимости от коньюнктуры рынка;

• умение учитывать «высокую» культурную коньюнктуру.

Каждый последующий этап добавляет к предыдущим новые задачи, и на третьем этапе личностное развитие и углубление социализации являются непременными составляющими.

Литературная теория, творческая практика и индивидуальная работа с автором

Цель изучения литературной теории – введение авторов в культурный контекст литературной работы. Основными его составляющими являются языковое поле и законы речи, мир литературы и закономерности его развития (здесь целесообразно начинать с родной литературы, затем переходить и к зарубежной) и общекультурные реалии. Задачи изучения теории:

• дать представление о богатстве языка и основных законах речи (поэтической и прозаической);

• показать литературный процесс с точки зрения осмысления важнейших нравственно-философских тем и их взаимосвязи во времени и пространстве;

• представить литературный процесс как часть общего процесса духовной эволюции нации и человечества.

Цель творческой практики – овладение конкретными творческими приёмами и навыками анализа произведений.

Задачи практикумов:

• расширение словарного запаса;

• тренировка метафорического мышления;

• повышение точности и гармоничности речевых формул;

• получение навыков реферирования, обсуждения, рецензирования, интерпретации художественных текстов.

Цель индивидуальной работы с автором – снятие психологических барьеров в творческой работе. Задачи:

• выявление индивидуальности;

• программирование на успех;

• помощь в разработке и реализации индивидуальных творческих проектов.

Формы и способы организации творческо-педагогического процесса

Формы и способы обучения в литературно-творческой педагогике используются те же, что и в традиционном образовании. Но здесь осваиваются не готовые смысловые формы, а принципы смыслообразования, и акцент в учёбе смещается в сторону практикумов, семинаров и развивающих игр. Основные формы работы:

•  лекция – изложение теоретического материала (создание общей картины по той или другой проблематике);

•  собеседование – индивидуальная проработка с автором проблемных сторон творческой деятельности;

•  практикум – опробование и освоение приёмов литературно-творческой работы на конкретных примерах;

•  игра (в том числе деловая) – условное воспроизведение обстоятельств, провоцирующих на творчество. В отличие от практикума, игра более условна и насыщена эмоционально;

Читать далее